“J’ai souvent dit que les scènes étaient avant ou après que quelque chose se soit passé” » le photographe Mark Peterman dis-moi. Inspirée des romans policiers et de la musique d’ambiance, sa série Réalités Construites c’est un monde fictif, créé en miniature. Chaque image raconte une histoire de suspense, conçue non pas dans la vraie vie mais dans l’imagination de l’artiste.
Peterman a commencé à construire des miniatures après avoir terminé plusieurs ensembles à grande échelle. Les modèles réduits lui ont donné la liberté de créer des scènes qui seraient autrement impossibles. « Chaque scène commence par une idée d’histoire”, dit-il. « J’écris habituellement un extrait d’une nouvelle; cela peut être une phrase ou un peu plus élaboré de micro-fiction.
« J’ai souvent un protagoniste dans une situation et une idée de scène se développe à partir de là. Je me retrouve avec pas mal de matériel source créatif qui comprend des croquis, des histoires, des notes de journal, etc. dont j’aime m’entourer. J’aimerais dessiner un croquis de ce à quoi je veux qu’une scène ressemble et souvent faire un dessin technique avec des dimensions aussi. J’ai gardé des carnets de croquis et des journaux pendant des années et je les utilise quotidiennement dans le cadre de mon processus créatif pour documenter mon travail.”
Ses matériaux principaux sont le bois de balsa ou le carton. “Une fois la structure de base terminée, j’ajoute des éléments de texture et des éléments de texture imprimés et les modèles finis contiennent des détails très complexes », explique-t-il. Selon le modèle, le bâtiment peut nécessiter quelques jours ou une semaine pour terminer.
Le processus de génération des histoires fictives qui inspirent l’œuvre est beaucoup plus mystérieux, motivé en grande partie, soupçonne Peterman, par son subconscient. ”La plupart des extraits d’histoire à partir desquels je crée une scène sont tirés de la vie réelle », explique l’artiste. “Je projette également des situations fictives sur des expériences de vie pour proposer des idées d’histoires. »Les œuvres littéraires et artistiques ont également contribué à façonner sa sensibilité.
“Portece n’est pas une œuvre en particulier qui a eu une influence, mais un creuset de nombreuses choses au fil du temps”, admet Peterman. « Cela étant dit, certains de mes artistes préférés dans divers genres incluent Brian Eno, John Le Carré, Roman Polanski, John Atkinson Grimshaw. »Le lien avec le dernier des quatre est peut-être le plus apparent, car Peterman partage l’affinité du peintre pour la nuit, la merde et les rues irisées éclairées par le gaz. Les comparaisons avec Gregory Crewdson pourraient également convenir–à une différence près: il n’y a pas de personnes sur les photographies de Peterman.
“J’ai l’impression que les scènes sont un espace qui doit exister en dehors de la présence humaine”, explique-t-il. « Parfois, il est plus facile de s’imaginer dans une scène si vous ne voyez pas un autre humain dans le cadre.” Nous devenons des résidents de ces espaces, passant devant les vitrines des magasins de Peterman par une nuit de pluie ou nous relaxant près du feu alors que la lune se lève juste par nos fenêtres.
Mais en même temps, nous sommes aussi spectateurs, regardant dans un monde qui n’est pas le nôtre. Peut-être que regarder les photographies de Peterman est similaire à regarder dans une maison de poupée savamment conçue, apportant avec elle la même poussée de voyeurisme et d’anticipation. L’imagination de Peterman est un lieu défini, parfois, par un sentiment d’inconfort somnolent: une lumière allumée alors qu’elle ne devrait pas l’être, une voiture qui sort de la route, des planchers qui grincent dans la nuit.
La photographie est le support idéal pour Réalités Construites, un projet qui est, au fond, une enquête sur ce qui est réel et ce qui ne l’est pas. Il nous invite, en tant que spectateurs, à jouer le rôle de détective. ”Beaucoup de gens ne réalisent pas qu’il s’agit de modèles réduits lorsqu’ils les voient pour la première fois », explique Peterman. “J’aime vraiment jouer avec le concept de « briser le quatrième mur » dans une scène. Si je peux révéler quelque chose qui amène quelqu’un à remettre en question la réalité de ce qu’il voit, je pense que c’est un bon endroit pour être.”
À leur meilleur, les photographies peuvent presque « tromper » le créateur lui-même, le tirant de cette réalité et dans la sienne. “Les images que j’apprécie le plus sont celles qui me font penser à ce qui peut exister d’autre dans ce monde que je crée”, me dit-il. “La Sortie est à travers c’est une scène qui est vraiment devenue plus puissante en tant que photo finie plus que l’idée originale. Je vois les planches déchirées dans le sol et je me demande où cela mène et ce qui pourrait se cacher là-bas. »Ailleurs, dans le couloir, les lumières sont toujours allumées. Nous ne savons pas si quelqu’un vient de partir–ou s’il est sur le point d’entrer.
Toutes les images © Mark Peterman
En Savoir Plus
La meilleure façon comme le déchiffrage du script d’un film d’entreprise.
Chaque destinataire du travail de réalisation rédigé de clip aura la charge décisive dans la établissement de la vidéo d’entreprise. Retrouvez toutes les actualités à propos de vidéos d’entrepriseen retrouvant les développements page « une ». Il devra être pointilleux, exécuter suivant la bonne procédure et accomplir la relecture pages du script avec un soucis de cohérence avec la politique de progression du chef de projet.
Ce thème vous a captivé vous apprécierez tout autant ces ouvrages:
Pierre Kuperberg.,A voir et à lire. .
